FRITZ PÖLKING PREIS UND FRITZ PÖLKING JUGENDPREIS 2016

Mit seinem fotografischen Projekt, bei dem er die großen Veränderungen innerhalb des marinen Ökosystems seiner Heimat dokumentierte, gewinnt der Norweger Audun Rikardsen den Fritz Pölking Preis 2016. Den Fritz Pölking Jugendpreis kann Quentin Martinez aus Frankreich mit einem Projekt über bislang unbekannte Froscharten in Französisch Guayana für sich entscheiden.

Dieser internationale Preis, der seit neun Jahren zu Ehren des 2007 verstorbenen Fritz Pölking von der Gesellschaft für Naturfotografie (GDT) gemeinsam mit dem Tecklenborg-Verlag ausgeschrieben wird, wird jährlich für ein herausragendes fotografisches Werk vergeben. Dies kann sowohl ein naturfotografisches Projekt als auch ein Portfolio sein.

Kommentar der Jury 2016

Die Jury, bestehend Gisela Pölking, Paul Kornacker, Jan van der Greef, Solvin Zankl und Patrick Brakowsky traf sich zum gemeinsamen Austausch in Potsdam.

Patrick Brakowsky:

Eine erwartungsvolle Spannung liegt in der Luft, wenn sich eine Handvoll Juroren in einem dunklen Raum vor einer leuchtenden Leinwand versammelt, um für mehrere Stunden die Ergebnisse von in der Regel intensiver naturfotografischer Arbeit zu beurteilen. Doch vor der professionellen Beurteilung steht eigentlich etwas ganz anderes: Der Genuss von guten Bildern und der Wunsch, neue Sichtweisen auf unsere natürliche Umwelt durch das Medium Fotografie zu erhalten. Das ist in der allgegenwärtigen Bilderflut unserer Zeit zugegebenermaßen kein einfaches Ziel, und immer wieder ertappt man sich als Juror bei dem abfälligen Gedanken „Alles schon gesehen“.

Aber dann gibt es sie eben doch noch: Die Momente des Verblüfftseins über die Möglichkeiten, die die Fotografie uns bietet. Und schließlich die Erkenntnis: „Das habe ich so noch nicht gesehen.“ Gerade der Fritz Pölking Preis eignet sich hervorragend für solche „Aha-Momente“, denn er ermöglicht es den Fotografen, ein Thema jenseits eines gelungenen Einzelbilds weiterzuerzählen, es inhaltlich und künstlerisch „auszubreiten“, und damit eine eigene fotografische Sprache zu entwickeln. Schade nur, dass dies, wie schon in den Jahren zuvor, vielen Fotografen nicht so recht gelang. Statt eine Geschichte voranzutreiben, verloren sich die Bilderserien oft in Wiederholungen oder ihnen fehlte der inhaltliche oder stilistische Zusammenhalt. Entsprechend zügig bewegten wir uns durch die ersten Auswahlrunden, bis wir in der Erwachsenen- und der Jugendkategorie unsere Favoriten auserkoren hatten.

In dieser finalen Phase der Jurierung blickten wir ein weiteres Mal auf die Bilder des Norwegers Audun Rikardsen. Es waren Aufnahmen von großer Intensität, die den Betrachter unmittelbar in ein komplexes Geschehen einführen. Das Porträt eines umkämpften Lebensraums, in dem Wale, Heringe und Menschen aufeinandertreffen, aufgenommen aus ungewöhnlichen, selten gesehenen Blickwinkeln. Und das war es schließlich, was wir uns erhofft hatten: Neue Perspektiven. Dem Fotografen gelingt das Kunststück, in seiner Serie eine Symbiose aus eindringlicher Fotoreportage und stimmungsvoller Tierfotografie zu erschaffen. Meisterhaft versteht er den Umgang mit Licht – oder vielmehr mit Dunkelheit – und setzt sein selbst entwickeltes Blitzlichtsystem ein, um in der Tiefe der norwegischen Winternacht einen an der Wasseroberfläche schwimmenden Buckelwal im Moment des Luftaustritts geradezu mystisch zu inszenieren. In einem anderen Bild zeigt er im Reportagestil den gefährlichen Moment, als sich ein Schwertwal dem Fang eines Fischerbootes nähert. Trotz dieser vermeintlichen Stilbrüche bleibt Rikardsen in seiner Arbeit immer konsequent und zeigt die Tiere stets im Kontext zu ihrer Umgebung oder der jeweiligen Situation. Mithilfe der Split-Level-Perspektive gelingt es ihm immer wieder, unterschiedliche Ebenen seiner Geschichte zu verbinden. Wale – Landschaften – Heringe – Fischerboote – Vögel am Himmel: Audun lässt niemals die Zusammenhänge aus den Augen und erzählt uns seine Geschichte mit viel Nähe und Aufrichtigkeit.